聲樂學習者素養

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經常聽到在某獨唱音樂會之后有人這樣評價：某某的修養很高，或某某的修養不夠等等。那么，什么是修養呢？這里提到的修養和通常所說的“品德修養”中的修養不一樣。這里的修養指的是對聲樂演唱者的一種綜合評價。這種評價主要表現在三個方面：一是聲樂技能技巧方面爐火純青、駕輕就熟和融會貫通的程度；二是在音樂表現上角色定位、心口合一的優劣情況；三是在表演上能否給人以美的享受和細細品味的余地。如何才能獲得較高修養的評價呢？筆者認為這是由演唱者所具備的素質決定的，素質的高低直接影響演唱的效果。演唱者到底應具備哪些素質呢？

一、聲樂學習者應具備精確、純熟的聲樂技能技巧

長期以來很多人認為，唱歌是用不著去專門學習的，張口就來，模仿就行。可自從出現了郭蘭英、王玉珍、王昆、郭頌、李谷一等老一輩歌唱家以后，這種模仿恐怕就只有極少數嗓音條件特別好的人才能做到了。尤其是當美聲唱法盛行后，聲樂技能技巧的專門學習就越來越被人們所接受。其實我國傳統戲曲就很講究技能技巧，不是有“拳不離手，曲不離口”“冬練三九，夏練三伏”之說嗎？由于聲樂學習通常是一對一的教學，而且歌唱狀態主要靠感覺去獲得，所以，在日常的聲樂學習中，學習者必須不斷地鞏固在聲樂課上獲得的正確的感覺體驗，否則一旦丟失了又得重下功夫。好的演唱必須具有張口就對、出口成珠的效果，而這種演唱效果必須有賴于日復一日、孜孜不倦、精益求精地練唱才能獲得。有了純熟的聲樂技能技巧，才使美好的歌唱具有重要的前提條件。

二、聲樂學習者應具備扎實的音樂基礎理論知識

好的演唱必須有扎實的音樂基礎理論知識作堅強的后盾。音樂基礎理論知識包括樂理、視唱練耳、和聲、曲式及作品分析、中外音樂史等等。任何一門基礎理論課程沒學好，演唱的效果就會大打折扣。如樂理中基本的音值、節奏沒掌握好，就會使作品的演唱失去條理性、邏輯性和準確性。速度與力度把握不準，可能就會完全改變原作的情緒和情感內涵。若不了解作品的出處、年代及風格，把嚴謹、典雅的古典風格唱成激情、浪漫的風格，就會貽笑大方。可以說，扎實的音樂理論基礎知識是美好歌唱的一個重要保障。

三、聲樂學習者應具備廣博的綜合學科基礎知識

“聲樂是歌唱藝術的總稱，特指由人聲唱出的帶有語言的音樂。”①“歌詞與旋律的有機結合就構成聲樂作品。”②歌詞是語言藝術的表現對象，所以歌詞具有文學性。“歌詞的文學性要求，首先喚起的是概念，再由概念影響情感，最后在思維和聯想的參與下達到某種程度的完善。”③所以，優秀的演唱者首先必須要具備深厚的文學功底，能準確地理解歌詞的內涵，才有可能塑造正確的音樂形象并唱出情感內涵；其次要有正確表達語言的能力，包括語音發音能力和朗誦技巧等等，才能做到字字珠璣，字正腔圓，以字帶情，以字帶聲。

歌唱藝術擅于塑造音樂形象，歌詞中經常描繪出各種優美的山水風光以及人們幸福生活的畫面。可以這樣說音樂是流動的繪畫，而繪畫是靜止的音樂。美術中的繪畫與音樂在意境乃至韻味上都有相通之處。音樂中和聲的變化好似繪畫中色彩的變化，中國畫中用墨的濃淡好似音樂中的力度和層次的變化，繪畫中的空白空間又恰似音樂中的休止符。對美術的了解和熟悉會增強學生演唱中的想象力，而對舞蹈、戲劇和電影藝術的了解和熟悉會大大提高并豐富演唱者的情感體驗以及演唱者在舞臺表演中的面部表情、形體動作和整體的風度氣質。在聲樂學習中，學習者應多接觸并學習與音樂相關的各種姊妹藝術，將各種姊妹藝術與音樂藝術逐漸融會貫通，就會大大提高綜合素質，這樣對音樂內涵的理解也會更加深透。四、聲樂學習者應具備感受美、捕捉美和表現美的能力

“音樂與詩、詞所提供的藝術形式，都是具有一定程序性的時間存在，即起始、高潮、尾聲，在一定的時間過程中喚起欣賞者的審美期待和審美體驗。”④音樂教育是審美的教育，主要以審美為核心，作用于人的情感世界。因此演唱者必須具備感受美、捕捉美和表現美的能力。“靈活、有創造性地表現美是聲樂藝術演唱過程中不可缺少的二度創造手段之一。這種靈活性與創造性表現在：在不損傷歌曲主干的基礎上，采用裝飾、填充、加花、補充和完善等靈活適宜的表現方法來豐富歌曲的情感內容。”⑤若演唱者缺乏對美的感受與捕捉的能力，就會導致對作品中的美與情感內涵在理解力和表現力上的貧乏，就更談不上靈活、有創造性地表現作品中的美了。

在聲樂學習過程中，一方面，學習者應多賞析各類音樂作品，包括古今中外的各種優秀的聲樂和器樂作品，多觀摩大師們的音樂會，充分體驗蘊含于音樂音響形式中的美和豐富的情感以及音樂所表達的真善美的理想境界，并由此產生強烈的情感共鳴，逐漸達到“未成曲調先有情”的境界；另一方面，學習者應加強對各種姊妹藝術的了解與學習，逐漸培養并提高感受美、捕捉美和表現美的能力。

五、聲樂學習者應具備良好的品德修養和頑強的思想品質

學藝要先學做人。試想，在生活中自私自利、狡黠奸詐、萎靡不振、孤芳自賞、行事乖謬的人怎樣去正確且有品味地表現音樂中高雅的美感和高尚的情感呢？所以一個優秀的演唱者必須是一個正直、誠懇、謙遜、執著的人。俗話說：身正不怕影子歪，表現在音樂上同樣如此。在日常的聲樂學習中，學生經常會遇到很多的挫折和困難，而頑強的意志“會產生排除障礙、克服困難的勇氣和力量，使人能自覺地同懶惰、膽怯、猶豫不決、意志消沉以及品德與性格上的缺點作斗爭。”⑥

縱觀整個音樂發展的歷史，任何一個真正有成就、被后世不斷傳頌和效仿的歌唱家都是具備了以上各方面的優秀素質（甚至更多），才能攀上歌唱藝術的高峰。聲樂學習者應該對聲樂的學習特點和過程有足夠的、正確的、清醒的認識，憑著對聲樂藝術的滿腔熱情，按照各方面的素質要求不斷地充實自己，不斷地追求更美、更新、更高的藝術境界。

注釋：

①范曉峰著《聲樂美學導論》[M].上海音樂出版社，2004年，第1頁

②同上，第81頁

③同上，第89頁

④同上，第13頁

⑤同上，第24頁

⑥鄒本初著《歌唱學》[M].人民音樂出版社，2000年，第39頁