工藝美術(shù)的內(nèi)容

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工藝美術(shù)的內(nèi)容范文第1篇

民間工藝美術(shù)創(chuàng)作，主要以手工方式為主，其中蘊含著鄉(xiāng)土氣息、地方風俗和民族情感。那種樸實無華中所散發(fā)的藝術(shù)魅力，更具有獨特性且更具有實用性價值。民間工藝美術(shù)的現(xiàn)實意義在于其并沒有因為提升了藝術(shù)價值而被束之高閣，而是依然存在于人們的日常生活中，并發(fā)揮著重要的作用。

一 中國民間工藝美術(shù)概述

中國的工藝美術(shù)發(fā)展分為宮廷工藝美術(shù)和民間工藝美術(shù)兩個方向。宮廷工藝美術(shù)講究以貴為美，追求奢侈華麗，其價值在于以收藏為主；民間工藝美術(shù)則建立在實用主體的基礎(chǔ)上，追求天然之美。中國正處于文化大發(fā)展時期，人們的審美層次逐漸提高，對民間工藝美術(shù)不僅提出了質(zhì)量上的要求，審美情趣也不斷地提升。

中國民間工藝美術(shù)源自于勞動人民的生活創(chuàng)造，是以工藝美術(shù)藝人對生活的觀察，總結(jié)出藝術(shù)經(jīng)驗，結(jié)合生活實際而創(chuàng)造出來的。民間工藝美術(shù)是建立在生活藝術(shù)的視角上所發(fā)展起來的審美層次。因此，其所創(chuàng)作的工藝美術(shù)作品更具有生活氣息，給人以親近感。但是，由于民間工藝美術(shù)多為家族集藏，其傳播局限在小范圍內(nèi)，一些民間美術(shù)工藝作品雖被保留至今，但工藝技術(shù)已失傳了。鑒于民間工藝美術(shù)所存在的與眾不同的藝術(shù)價值，對民間工藝美術(shù)實施必要的保護措施是非常重要的。

二 民間工藝美術(shù)的課程內(nèi)容

在中職教育中，民間工藝美術(shù)課程主要包括剪紙、漆畫、蠟染、陶藝等。對課程內(nèi)容的安排，要從美學的角度將材料和技術(shù)融入其中，同時還要考慮到環(huán)境的特點。

按照中職教育的特點，以技術(shù)應(yīng)用型為主，因此采用直觀的教學方式使教學更具有感性色彩，可以有效地引導(dǎo)激發(fā)學生的學習興趣。運用多媒體輔助教學，可以從傳統(tǒng)文化教育的角度出發(fā)，以視頻的方式將這些民間工藝美術(shù)展示出來，使學生對中華民族文化的精髓充分地認識和理解，有助于學生從感性的角度認識民間工藝美術(shù)，理解民間工藝美術(shù)的內(nèi)涵、價值和社會意義。

以陶藝為例，其作為民間工藝美術(shù)專業(yè)課程之一，要開展現(xiàn)代教學，就要在多媒體輔助教學下，合理安排課程。基于陶藝中滲透出的濃厚文化韻味，在教學中要將傳統(tǒng)內(nèi)容與現(xiàn)代工藝美術(shù)材料和表現(xiàn)形式相結(jié)合。運用多媒體播放多樣的陶藝工藝美術(shù)作品，將陶藝的傳統(tǒng)制作過程以視頻的方式播放出來。對學生開展教學，從現(xiàn)代美術(shù)工藝的角度出發(fā)，做到真實陶藝技術(shù)與模仿相結(jié)合，并做出明確的界定和評判。經(jīng)過陶藝的比較式教學，可以引導(dǎo)學生對陶藝價值進行審美判斷，并根據(jù)陶藝工藝美術(shù)的不斷演進，對其價值變化加以認識。

三 中職教學中民間工藝美術(shù)教學的意義

1.有助于提高學生的綜合實踐能力

關(guān)于民間工藝美術(shù)，張道一先生認為，與宮廷工藝美術(shù)相比，民間工藝美術(shù)從表象上來看是粗俗的，但粗俗并非拙劣，更不是平庸，而是散發(fā)著土性，但是不孤陋，散發(fā)著野性，但并非不馴，也許正是由于這些特性源自于民間的生產(chǎn)生活，因而充滿了生命力。民間工藝美術(shù)所散發(fā)的這種生命活力，正是民間工藝美術(shù)的價值所在。

中職學校作為實用技術(shù)型人才培養(yǎng)基地，在工藝美術(shù)人才的培養(yǎng)上，更注重審美定位及工藝技法的培養(yǎng)，而對中國傳統(tǒng)文化有所忽視，導(dǎo)致民間工藝美術(shù)課程雖然課時較多，教學內(nèi)容也豐富，但卻沒有激發(fā)學生的民族文化意識。學生疏于對中華民族傳統(tǒng)文化的深入理解，必然難以激發(fā)其對傳統(tǒng)文化的熱愛，在工藝美術(shù)創(chuàng)作上難以達到教育目的。在中職美術(shù)工藝教學中，其特殊性決定了教學模式的綜合實踐性。在開展民間工藝美術(shù)教學中，注重學生綜合實踐能力的提高，有利于促進民間工藝美術(shù)的傳承和發(fā)展。

2.有助于提高學生的工藝美術(shù)保護意識

受經(jīng)濟因素的影響，人們對文化的價值也習慣于從經(jīng)濟角度進行評價。觀念的變化，必然使具有文化價值的民間工藝美術(shù)被現(xiàn)代化科技產(chǎn)品所取代。中國幅員遼闊，且為多民族國家，民間工藝美術(shù)形式多樣、內(nèi)容豐富。但民間工藝美術(shù)主要為家族式傳承，致使多種工藝美術(shù)技術(shù)隨著社會歷史的發(fā)展而消失在歷史的長河中。處于現(xiàn)代的社會，為了保護這些傳統(tǒng)文化，就要注重教育這一有效途徑，使一些極具傳統(tǒng)文化色彩的民間工藝美術(shù)保留下來。以“五毒”圖案為例，受到地域文化的影響，一些地區(qū)流傳著兒童肚兜上要繡上“五毒”圖案，可以對兒童起到預(yù)防疾病、防御災(zāi)難的作用。這種工藝美術(shù)中，蘊含著中國傳統(tǒng)文化。如果失傳，就難以對“五毒”圖案真實地理解。通過民間美術(shù)教學，不僅使中國的民間工藝美術(shù)文化繼續(xù)傳承下去，而且還提高了學生的文化保護意識，從而提升其民間工藝保護的責任感。

工藝美術(shù)的內(nèi)容范文第2篇

一、內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)的主要種類與特色

民族工藝美術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分,是中華民族文化寶庫中的寶貴財富,是我國各族人民在生產(chǎn)勞動中經(jīng)過世世代代傳承和不斷創(chuàng)造的智慧結(jié)晶,凝聚著各民族的藝術(shù)精華,體現(xiàn)著各民族的意志和追求。內(nèi)蒙古具有悠久的歷史傳統(tǒng),多種文化相互交融,這些都是民族工藝美術(shù)發(fā)展的文化基礎(chǔ),而內(nèi)蒙古豐富的動植物和礦產(chǎn)資源又為工藝美術(shù)的發(fā)展提供了材料基礎(chǔ)。因此,內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)種類繁多,具有鮮明的地域特色和獨特的民族風格,主要歸納為以下幾大品種。

(一)繪畫工藝美術(shù)

繪畫工藝美術(shù)主要包括皮畫、氈畫、沙畫、樹皮畫和木浮雕畫。皮畫選用優(yōu)質(zhì)天然牛皮為原料,采用皴、擦、刻、染、凹凸等工藝技術(shù)手法,經(jīng)手工多次繪制、刻畫、雕塑而成,題材多為草原風情和蒙古族傳統(tǒng)圖案,風格淳樸、粗獷。羊毛氈是游牧民族的特有產(chǎn)品,當代氈畫繼承了蒙古包用氈繡的傳統(tǒng),又吸收了木板烙畫工藝,產(chǎn)品充滿了異域風情,且容易攜帶,已成為內(nèi)蒙古重要的旅游紀念品。

(二)雕塑工藝美術(shù)

雕塑工藝美術(shù)包括牛角雕、駝骨雕、犴角雕、猛犸象牙雕、巴林石雕、佘太翠雕、興安石雕、麥飯石工藝品、根雕、木瘤雕等。其中巴林石色彩豐富高雅,深沉潤澤,內(nèi)容豐富,俏色取意,深淺皆宜,是觀賞石中的精品。

(三)金屬工藝美術(shù)

金屬工藝美術(shù)主要包括金銀制品和銅制工藝品。蒙古族的金銀制品不論是造型還是裝飾都具有濃厚的民族特色。銀碗是蒙古族傳統(tǒng)的餐飲用具,在此基礎(chǔ)上,開發(fā)出了牛角鑲嵌銀質(zhì)的牛角結(jié)盟杯、鍍金的馬等金銀擺件及蒙古族銀餐具系列。手工鏨花工藝銅制火鍋紋樣細膩、工藝精湛,極具民族特色。(四)民族服飾及刺繡工藝內(nèi)蒙古各少數(shù)民族的服飾絢麗多姿,別具一格。蒙古族服飾艷麗美觀,有頭飾、長袍、腰帶、蒙古靴四個主要部分,婦女頭飾是最受人矚目的裝飾。諸如鄂倫春、鄂溫克族的傳統(tǒng)服飾均由獸皮制作而成,赫哲族有制作魚皮衣的古老傳統(tǒng)。蒙古族刺繡源遠流長,應(yīng)用范圍廣泛,色彩豐富艷麗,具有強烈的地區(qū)特點和民族特色。

(五)其他工藝美術(shù)

其他工藝美術(shù)主要有皮革工藝品、牛角工藝品、三少民族的樺樹皮制品、藝術(shù)掛毯、剪紙、仿遼瓷等。

二、藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)開發(fā)內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)課程資源的意義

(一)有利于民族工藝美術(shù)的保護和傳承

當我們在慶幸全球范圍的現(xiàn)代化所帶來的快捷便利時,隨著工業(yè)化、城市化的飛速發(fā)展,人民生活條件的改善,生活方式的轉(zhuǎn)變,特別是商業(yè)文化的沖擊,民族工藝美術(shù)所賴以存在的物質(zhì)基礎(chǔ)和文化基礎(chǔ)也發(fā)生了極大的動搖。現(xiàn)代工業(yè)文明對民族工藝美術(shù)的沖擊已經(jīng)成為了不可逆轉(zhuǎn)的趨勢,無數(shù)珍貴的民族工藝美術(shù)正在逐漸消亡,選擇其中有價值的品種進行保護已十分緊迫。然而,內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)的保護工作卻面臨著前所未有的嚴峻形勢,具體表現(xiàn)為:一是傳統(tǒng)民族工藝美術(shù)生存環(huán)境的惡化;二是一些獨特的民間傳統(tǒng)習俗和生產(chǎn)生活方式在逐步消亡;三是一些傳統(tǒng)民族工藝美術(shù)和技藝的傳承后繼乏人;四是民族工藝美術(shù)資源流失嚴重。因此搶救、保護、傳承和弘揚內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)刻不容緩。而民族工藝美術(shù)傳統(tǒng)的傳承模式已經(jīng)不利于當今社會文化的發(fā)展,因此要構(gòu)建新的傳承模式。為此,把民族工藝美術(shù)的內(nèi)容融入到課程中,組織工藝美術(shù)大師和代表性的傳承人進入到相關(guān)院校傳授工藝美術(shù)技藝,充分發(fā)揮高等藝術(shù)設(shè)計教育的優(yōu)勢,加強民族工藝美術(shù)教育,辦出自己的區(qū)域民族特色,對培養(yǎng)高素質(zhì)的工藝美術(shù)專門人才意義重大。開展民族工藝美術(shù)融入藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)教學的實踐研究活動,將其課程和教學內(nèi)容實施于專業(yè)教學中,通過有效而多樣的民族工藝美術(shù)教育方式,將其文化內(nèi)化,使學生在了解了民族工藝美術(shù)的歷史和現(xiàn)存狀態(tài)后,從而更加珍視工藝美術(shù)文化瑰寶,產(chǎn)生傳承、保護優(yōu)秀的民族工藝美術(shù)的積極性,并主動地參與到民族工藝美術(shù)的傳承中來,使其發(fā)揚光大。繼承民族文化傳統(tǒng),弘揚民族優(yōu)秀文化,對保護民族優(yōu)秀文化遺產(chǎn)、傳承民族文化藝術(shù)具有十分重要而深遠的現(xiàn)實意義。總之,民族工藝美術(shù)要得以系統(tǒng)的傳承,就要在高等院校建立一支強有力的美術(shù)師資隊伍去探究民族工藝美術(shù)的理論和技藝;通過構(gòu)建系統(tǒng)的理論基礎(chǔ)來支撐高校民族工藝美術(shù)教學;編寫出具有本土特色的民族工藝美術(shù)的課程教材資源。以高校藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)為平臺,播下民族工藝美術(shù)的“種子”,使高校成為傳承民族工藝美術(shù)的前沿陣地。

(二)有助于豐富專業(yè)課程的教學內(nèi)容

在傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計教學中,學生接受的都是西方三大構(gòu)成的設(shè)計體系和色彩觀念,而對本地區(qū)傳統(tǒng)的民間美術(shù)和色彩意識知之甚少。民間造型觀念有著自身獨特的觀察和思維方式,是完全區(qū)別于西方的一種造型體系。民族工藝美術(shù)以其質(zhì)樸的造型、深厚的內(nèi)涵與現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的某些觀點形態(tài)息息相通,對它的學習將有助于拓展學生的觀察和思維。通過收集、挖掘、整理、選擇優(yōu)秀的內(nèi)蒙古工藝美術(shù)資源,在藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)的教學實踐中,探索和嘗試把這些內(nèi)容滲透進專業(yè)教學中,可讓學生了解并初步學習和掌握優(yōu)秀的民族工藝美術(shù),感受和了解內(nèi)蒙古地區(qū)民族工藝美術(shù)的特色,深化、補充、延伸專業(yè)知識,讓學生熟悉和熱愛本地區(qū)的民族工藝美術(shù),從而提高學生的藝術(shù)修養(yǎng),陶冶學生的審美情趣,提高學生的審美能力,拓寬他們的審美視野,提高學生美術(shù)欣賞和創(chuàng)作實踐水平。在教學中要將內(nèi)蒙古工藝美術(shù)在特定的自然環(huán)境和特殊的人文環(huán)境中折射出的生活、生存方式加以表現(xiàn),讓學生們熟悉和感悟民族的美術(shù)思維方式,培養(yǎng)和樹立民族的審美觀和價值觀,豐富教學內(nèi)容。教師在教學中應(yīng)充分利用本地優(yōu)秀的民族工藝美術(shù)資源,引導(dǎo)學生調(diào)查與采訪、設(shè)計與制作,改變學生的學習方式,實現(xiàn)專業(yè)學習的多樣性,從而塑造具有創(chuàng)新能力和創(chuàng)新精神的文化主體。

(三)具有重要的思想教育意義

在教學過程中,培養(yǎng)學

生對民族文化、民間藝術(shù)的興趣,增進他們對不同民族文化的理解、尊重和熱愛,潛移默化地激發(fā)學生熱愛家鄉(xiāng)的情懷,增強他們的民族自豪感,具有重要的教育價值和課程意義。關(guān)注內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù),在貫徹人才培養(yǎng)方案的同時保持地方資源特色,有效地開發(fā)和利用民族工藝美術(shù)課程資源,是傳承、弘揚內(nèi)蒙古優(yōu)秀民族文化遺產(chǎn)的最好途徑和方法。 三、藝術(shù)設(shè)計教學中內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)課程資源開發(fā)的內(nèi)容

如何利用這些優(yōu)秀的民族工藝美術(shù)資源開發(fā)藝術(shù)設(shè)計類專業(yè)的特色課程,將內(nèi)蒙古最具代表性的民族工藝美術(shù)融入到藝術(shù)設(shè)計的專業(yè)教學中,使民族工藝美術(shù)得以更好的傳承,現(xiàn)針對我區(qū)的情況,筆者從以下幾個方面進行探討。

(一)理論教學

內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)課程教學主要有基本理論講授、課堂組織討論答疑、考察與調(diào)研以及實踐與創(chuàng)作四個部分,其中前兩個部分為課堂理論教學,而后兩個部分屬于實踐教學。基本理論講授主要是通過介紹、講解內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)的起源、發(fā)展和沿革,來使學生了解其品種、藝術(shù)特色、材料和制作工藝,讓學生在有限的課堂學習中,較系統(tǒng)地了解和掌握內(nèi)蒙古民族工藝美術(shù)發(fā)展的基本線索和概貌。最后,遴選優(yōu)秀的具有代表性的民族工藝美術(shù)作品進行賞析。通過欣賞富有民族特色的工藝美術(shù)作品,可讓學生更加了解和熱愛本土文化。

工藝美術(shù)的內(nèi)容范文第3篇

中國自古以來就是工藝制造大國，工藝制造可追溯至新石器時代相關(guān)石玉、編制、縫紉、牙骨以及陶藝等工藝制造，并隨著時代的發(fā)展這些優(yōu)秀的工藝美術(shù)作品正如明珠般繼續(xù)閃耀在歷史的長河中。文章通過分析工藝美術(shù)材料、色彩、造型以及裝飾的特點，進而為人們在進行工藝美術(shù)的鑒賞與審美提供更加科學的角度與觀點，為工藝美術(shù)在當代社會的發(fā)展奠定鑒賞與審美基礎(chǔ)。

1工藝美術(shù)的特點

由于工藝美術(shù)的創(chuàng)造靈感多來源于社會生活與實踐，因此不僅有造型藝術(shù)特征，更具有實用性與藝術(shù)性兼具的特點，并隨著時代的不斷發(fā)展逐漸演化成融合當代繪畫、雕塑、制造工藝等內(nèi)容的藝術(shù)形式。因為，工藝美術(shù)的創(chuàng)作大多來源于物質(zhì)生產(chǎn)，所以實用性與藝術(shù)性在工藝美術(shù)中和諧融合，才是工藝美術(shù)最主要的藝術(shù)特點，促使工藝美術(shù)不僅能反映人們的精神追求，而且可以滿足人們在生活中的實際應(yīng)用需求。我國工藝美術(shù)發(fā)展歷史悠久，使得工藝美術(shù)類型復(fù)雜、種類繁多，造成工藝美術(shù)相應(yīng)的鑒賞與審美角度也不盡相同。工藝美術(shù)藝術(shù)品鑒賞與審美按照實用性特點主要分為兩類：一類是不具有任何使用性能或隨著歷史發(fā)展實用性能已逐漸削弱的工藝美術(shù)作品，例如玉器、雕塑、琉璃制品等，均因相關(guān)藝術(shù)作品的藝術(shù)性能過高而用作單純觀賞或收藏等；另一類是兼具實用性與審美性特點的工藝美術(shù)作品，例如紫砂壺、陶器、瓷器等，不僅具有一定實用性能符合工藝美術(shù)作品的本質(zhì)特點，而且優(yōu)秀的實用型工藝美術(shù)作品還具有極高的鑒賞價值。

2工藝美術(shù)的審美

對工藝美術(shù)的審美應(yīng)在觀察材料、色彩、造型以及裝飾的同時，從美術(shù)作品整體上進行美術(shù)審美價值探討，通過感受整體工藝美術(shù)作品所要傳達的思想內(nèi)涵，領(lǐng)悟設(shè)計的真實目的。由于工藝美術(shù)作品的創(chuàng)作均基于一定的客觀環(huán)境，因此在工藝美術(shù)作品審美時應(yīng)充分結(jié)合設(shè)計作品氣氛、環(huán)境基調(diào)等方面觀察工藝美術(shù)本身與環(huán)境的配比關(guān)系，從而鑒賞工藝美術(shù)整體藝術(shù)性。由此可見，若想在工藝美術(shù)的審美中升華自身審美能力以及感受工藝美術(shù)藝術(shù)魅力，應(yīng)從整體與部分兩方面提高自身欣賞能力，最終感受到工藝美術(shù)的藝術(shù)之美。工藝美術(shù)部分審美主要內(nèi)容有四個方面。

2.1材料

材料作為工藝美術(shù)創(chuàng)造設(shè)計的基礎(chǔ)物質(zhì)形式，使人們對材料的鑒別與認知成為分析工藝美術(shù)作品創(chuàng)造工藝審美性的先決條件。在掌握材料信息基礎(chǔ)上，對工藝美術(shù)所選材料與作品所要傳達創(chuàng)設(shè)意圖的貼合度、展現(xiàn)工藝作品特征的準確度等有關(guān)工藝美術(shù)與材料運用關(guān)系進行分析思考，從而鑒賞材料在工藝美術(shù)中展示審美性，并提高人們的工藝美術(shù)鑒賞能力。為了使人們在對工藝美術(shù)材料的審美能力上得到更大提高，人們對材料進行審美鑒賞時應(yīng)做到:不應(yīng)通過觀察、比對工藝美術(shù)所用材料的市場價值來衡量工藝美術(shù)作品的藝術(shù)價值。工藝美術(shù)作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，本身就是無法用金錢衡量的，創(chuàng)造的本質(zhì)是用藝術(shù)形式反映社會現(xiàn)狀、人文情懷以及設(shè)計者的思想意識。由于藝術(shù)的表現(xiàn)能力是無限的，促使在工藝美術(shù)制造時，從價值連城的玉石珠寶到不值一文的沙石，從罕見的金絲楠陰沉木到隨處可取的松柏楊柳都可以成為工藝美術(shù)材料，只要材料可以貼合工藝美術(shù)主旨，并有效展現(xiàn)出工藝美術(shù)的藝術(shù)價值以及鑒賞美感，符合工藝美術(shù)特征更具有美的本質(zhì)，那就是最卑微的沙石也能擁有同寶石一樣的價值高度。

2.2色彩

色彩作為一種視覺的體驗，人們需通過眼睛將所看到的色彩傳遞到大腦，從而產(chǎn)生色彩認識，可見視覺是打開人們認識世界這扇大門的鑰匙，而色彩是人們看到“大門”內(nèi)事物最主要內(nèi)容的表現(xiàn)形式。由于人們長期生活在滿是色彩的世界中，使人們對色彩的認識逐漸深入，并產(chǎn)生了色彩審美意識，這種審美意識同樣可以運用到工藝美術(shù)的鑒賞中。在工藝美術(shù)創(chuàng)作時為了更好凸顯創(chuàng)設(shè)作品的主旨，設(shè)計者經(jīng)常運用各種類型的色彩對工藝美術(shù)進行美的渲染。例如，盛行我國唐代且具有極大收藏價值的唐三彩,不僅造型栩栩如生、出神入化，更因使用黃、綠、褐這三個基本釉色加之金屬氧化物而演化成具有色澤艷麗特征的工藝美術(shù)佳品，既能反應(yīng)出唐代富麗堂皇、雍容華貴的時代魅力，更能通過各類人物、牧畜家禽等不同形象的唐三彩工藝作品，展現(xiàn)出工藝美術(shù)設(shè)計時代人們的精神風貌。由此可見，對工藝美術(shù)色彩的鑒賞與審美，有利于深入了解作品的內(nèi)涵與文化底蘊，并感受到色彩帶給人們的精神共鳴。

2.3造型

隨著時代的發(fā)展，工藝美術(shù)的造型設(shè)計也跟隨時展腳步，在傳承優(yōu)秀工藝美術(shù)造型手法的同時不斷融合時代特征，對造型進行著創(chuàng)新，使得工藝美術(shù)的造型越來越多。我國民間工藝美術(shù)作品在造型方面有許多獨到見解，例如“女做腰、男做胸”是指導(dǎo)人們在人物造型上應(yīng)注意塑造人物特征，從明顯的造型處理上感受到工藝美術(shù)成品的嚴謹性，“一手遮半臉、二手全不見”是針對人體在比例塑造上的造型指導(dǎo)，“若想笑、眉眼吊、若要哭、眉眼墜”是我國民間在人物表象的工藝美術(shù)造型上的獨到見解，并體現(xiàn)了面部肌肉變化與人們表情的聯(lián)系。雖然，我國民間工藝美術(shù)造型大多較為簡單，但是仍能夠反映出工藝造型追求的氣勢、嚴謹以及韻律的審美特點，還可以通過利落、大方的造型形式，使人們感受到工藝作品的生動和諧的造型美。

2.4裝飾

由于我國工藝美術(shù)發(fā)展歷史悠久，幾乎每個時代均有自身裝飾特點，因此若想深入體會到工藝美術(shù)作品的審美性，應(yīng)首先對所要鑒賞工藝美術(shù)作品的歷史、文化、社會背景有所了解，從而體會到不同時代下裝飾物品在不同工藝美術(shù)作品中運用的意義。例如，我國著名蘇繡藝術(shù)家沈壽的經(jīng)典作品《圣僧負雞》,不僅利用蘇繡針法將整幅工藝美術(shù)作品展現(xiàn)出了“勻、細、活”等工藝境界，更利用逼真的圖案、虛實變換、曲直對比等裝飾手法，將整幅繡畫展示得生動、極具趣味，可見裝飾在工藝美術(shù)作品中無疑起到了畫龍點睛的作用，使工藝美術(shù)的藝術(shù)性得到了升華，并提升了鑒賞以及審美的高度。雖然，在工藝美術(shù)中利用裝飾手法可以起到升華工藝美術(shù)作品，提高藝術(shù)作品鑒賞價值的積極作用，但是并不表示裝飾手法在工藝美術(shù)設(shè)計中可以隨意添加，若是只為了表現(xiàn)設(shè)計審美性而濫用裝飾，將使作品變得混亂無意義可談。因此，人們在進行工藝美術(shù)作品的鑒賞與審美時，不能只單純將工藝美術(shù)圖案裝飾難易程度、裝飾物的多少以及裝飾工藝的技術(shù)水平等方面作為審美鑒賞的全部內(nèi)容，應(yīng)將裝飾內(nèi)容結(jié)合工藝美術(shù)作品整體進行鑒賞，并把裝飾能否反應(yīng)設(shè)計主旨當做審美的中心思想[1]。

3小結(jié)

綜上所述，工藝美術(shù)不僅代表作品所處時代的設(shè)計能力，更能反應(yīng)不同時代的歷史背景以及人文情懷，是藝術(shù)形式中主要的表現(xiàn)形式之一。因此，人們應(yīng)掌握從工藝美術(shù)所用材料、色彩、造型以及裝飾的角度去鑒賞工藝美術(shù)，并發(fā)現(xiàn)工藝美術(shù)的審美性,從而使人們可以與工藝美術(shù)設(shè)計主旨產(chǎn)生共鳴，增加人們的藝術(shù)品鑒力，為當今社會工藝美術(shù)發(fā)展奠定鑒賞的群體基礎(chǔ)，促使工藝美術(shù)可以得到更好地發(fā)展的同時豐富人們的精神世界。

參考文獻:

工藝美術(shù)的內(nèi)容范文第4篇

關(guān)鍵詞：莆田工藝美術(shù)資源；本土文化；高中美術(shù)教學；開發(fā)和整合

新課程改革下的高中美術(shù)教學是豐富的、精彩的、多樣性的教學。美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，運用形式傳遞情感和思想是整個人類歷史的一種重要的文化行為。每個地區(qū)也都有各自的美術(shù)和文化積淀，本土的美術(shù)扎根在各自地域中，是十分有生命力的。那么，是否能利用我們的課本知識和我們莆田本地的美術(shù)結(jié)合起來進行高中美術(shù)教學的拓展和整合呢？答案是肯定的。在《國家課程標準專輯美術(shù)課程標準》中提到：“理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻。”

一、發(fā)揮優(yōu)勢，優(yōu)化中學美術(shù)課堂教學

本學年我們結(jié)合美術(shù)教學，在高一美術(shù)欣賞課中開展了“莆田工藝美術(shù)資源在美術(shù)教學中的開發(fā)與整合”這一教研課題的研究和實踐。利用莆田的本土工藝美術(shù)資源優(yōu)化我們的高中美術(shù)教學課，取得了一些比較好的成果，在可行性的討論和實踐中也看到應(yīng)用于教學的可行性。

莆田工藝美術(shù)歷史悠久，風格獨特，蘊涵了深厚的人文底韻，在海內(nèi)外廣享盛譽。莆田工藝美術(shù)包括十大門類：木雕、玉雕、石雕(含壽山石雕)、銅雕、漆器、工藝編織、古典工藝家具、宗教雕塑、金銀首飾、油畫框業(yè)。特別是莆田木雕，它興于唐宋，盛于明清，有許多絕藝貢品跨越時空，為北京故宮博物院收藏。莆田民間尚存的古建寺廟及民居精細木、石雕遺跡等，也是一筆筆彌足珍貴的傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)。而現(xiàn)在在政府的“保護、發(fā)展、提高”的方針推動下，莆田工藝美術(shù)得到了復(fù)興和發(fā)展。尤其是改革開放以來，莆田工藝美術(shù)發(fā)揚光大，取得了長足發(fā)展。

莆田的工藝美術(shù)與我們的《美術(shù)鑒賞》課中的許多內(nèi)容可以整合并且擴展，有利于學生在了解欣賞美術(shù)的同時很好地認識我們本土的、身邊的美術(shù)。本土文化的傳承意義重大，美術(shù)教學中教師可以引導(dǎo)學生參與本土美術(shù)文化的傳承和學習。

高中美術(shù)課是藝術(shù)學科，既區(qū)別于其他文化課程和科學課程，又區(qū)別于中學及專業(yè)院校的基本技能傳授和專業(yè)技能培養(yǎng)。相對于小學、初中大量動手實踐的教學形式，高中美術(shù)課偏重于學生的“眼到”“心到”“口到”。從大綱的教學性質(zhì)、內(nèi)容、目的、要求出發(fā)，高中美術(shù)課在教材編寫、課時設(shè)置、成績考察等方面都體現(xiàn)了其教學是在以欣賞為主線的審美活動中提高學生的鑒賞能力、藝術(shù)修養(yǎng)及審美情趣。現(xiàn)階段美術(shù)教學在高中教育中的地位和作用，以及目前中學美育的基礎(chǔ)、現(xiàn)狀都決定了高中美育的性質(zhì)和目標要求：美術(shù)教師必須充分利用欣賞課教學面向全體學生進行美術(shù)素養(yǎng)的教育。美術(shù)教材的使用是大綱和主線，圍繞教育目的發(fā)揮所能獲得的美術(shù)資源，發(fā)揮欣賞課對高中生的審美教育主渠道作用。

在《美術(shù)鑒賞》教材中的中國欣賞部分，像傳統(tǒng)手工藝品、古建筑、民間美術(shù)章節(jié)都涵蓋了大量的莆田本土工藝美術(shù)的內(nèi)容。教師可結(jié)合地方特色組織教學，本土內(nèi)容的教學不僅有利于本土文化的傳承，也有利于本土美術(shù)教育的發(fā)展，容易激發(fā)學生對我國豐富多彩的民間美術(shù)的喜愛之情，從而使學生熱愛祖國的傳統(tǒng)文化，振奮民族精神。

二、利用資源 為課堂教學注入生機

“莆田工藝美術(shù)資源在美術(shù)教學中的開發(fā)與整合”是立足于新課改中的《國家美術(shù)課程標準》對美術(shù)教學擴展性的新思路；依托莆田的本土工藝美術(shù)的資源優(yōu)勢，將其擴展和利用，開發(fā)出對高中學生有益的美術(shù)營養(yǎng)。

莆田的工藝美術(shù)的發(fā)展歷史悠久，文化發(fā)達。包括十大門類：木雕、玉雕、石雕(含壽山石雕)、銅雕、漆器、工藝編織、古典工藝家具、宗教雕塑、金銀首飾、油畫框業(yè)。工藝美術(shù)是我們高中美術(shù)課中經(jīng)常涉及到的內(nèi)容，我們可以將莆田工藝美術(shù)的請進我們的美術(shù)課堂，讓學生直觀地、真實地、靠近地感受到工藝美術(shù)的魅力，并且教育他們對莆田本土文化的熱愛和傳承。

1.高中《美術(shù)鑒賞》教材課程基礎(chǔ)

高中美術(shù)教學，是針向高中生的審美教育，是對人類美術(shù)作品的一次綜合性的介紹，其中涉及到的美術(shù)作品有：

繪畫

（1）觀賞性美術(shù)

雕塑

工藝美術(shù)

（2）實用性美術(shù)

建筑藝術(shù)

工藝美術(shù)是美術(shù)課程結(jié)構(gòu)中十分重要的一塊內(nèi)容。在《美術(shù)鑒賞》的教材中已經(jīng)涉及到了一些古今中外的工藝美術(shù)，為我們課題的展開提供了一個很好的條件。在現(xiàn)在的《美術(shù)鑒賞》教材中將工藝美術(shù)的內(nèi)容分別滲透在各個不同的章節(jié)中，例如：《原始人的創(chuàng)造》中對陶器藝術(shù)、玉器藝術(shù)的介紹；《禮儀與教化》中對青銅器藝術(shù)、陶塑藝術(shù)的介紹；《心靈的慰藉》中對宗教石雕藝術(shù)的介紹；《各異的風土人情》中對木雕藝術(shù)、剪紙、工藝編織、古典工藝家具等藝術(shù)的介紹；《走進博物館》中對瓷器的介紹等一些美術(shù)課程對工藝美術(shù)的介紹。還有許多工藝美術(shù)的內(nèi)容是滲透在各個美術(shù)課的教學中的。

2.莆田工藝美術(shù)在課堂教學中的應(yīng)用

本學年我們開展的“莆田工藝美術(shù)資源在美術(shù)教學中的開發(fā)與整合”課題在課堂實踐中，內(nèi)容設(shè)計上緊扣《國家美術(shù)課程標準》的教育思想，整合《美術(shù)鑒賞》教學資源，在此基礎(chǔ)上介入莆田工藝美術(shù)內(nèi)容。根據(jù)莆田工藝美術(shù)品的內(nèi)容和特點，以及美術(shù)課堂中的工藝美術(shù)內(nèi)容，將課的內(nèi)容分成四大塊：

（一）結(jié)合美術(shù)課本知識，以教師輔助教學、學生收集和查找資料的形式介紹工藝美術(shù)概況和莆田工藝美術(shù)的發(fā)展。

在上美術(shù)課程中，介紹了大量的莆田當?shù)毓に嚸佬g(shù)資料，并且讓學生利用“十一”假期留意、收集自己生活周圍的木窗、石雕刻、宗教藝術(shù)等，返校上課時將收集到的資料進行展示。采取介紹與分析對比與討論等形式進行教學，并適時借助多媒體手段，結(jié)合進課堂的美術(shù)教學，讓學生為主，分組介紹他們各自收集到的內(nèi)容和資料。

（二）依托教學資源結(jié)合莆田工藝美術(shù)的主要內(nèi)容，以教師為主的教學模式將莆田本土工藝美術(shù)通過圖片、實物、文字的形式介紹和欣賞。

1.巧奪天工的玉雕藝術(shù)（莆田的玉雕藝術(shù)）

2.百年傳承的石雕藝術(shù)（莆田的石雕藝術(shù)）

3.盛名遠揚的木雕藝術(shù)（莆田的木雕藝術(shù)）

4.絢麗的民間工藝美術(shù)（莆田民間工藝美術(shù)）

我把收集整理的本土工藝美術(shù)資源制成多媒體課件和教材有機結(jié)合進行教學。當我在《各異的風土人情》（湘教版）教學時，采取介紹與分析、對比與討論等形式進行教學，并適時借助多媒體手段，展示出教師收集的資料和現(xiàn)代民間藝人制作的實況錄像。帶有濃濃鄉(xiāng)土氣息制作工藝和那種風格獨特藝術(shù)品把學生的積極性一下子調(diào)動起來，學生的學習氣氛濃郁，興趣高漲。把莆田的木雕藝人制作的錄像、莆田民間工藝美術(shù)的圖片結(jié)合進《各異的風土人情》的課程內(nèi)容中去，看到莆田本地人在制作本土工藝品，說的是本地話，一下子讓學生感到這些工藝美術(shù)其實就在我們身邊。這種新穎的內(nèi)容和教學形式給課堂注入了一劑興奮劑，學生成了課堂的主人，全體學生均積極參與到教學活動中，他們品嘗到了美術(shù)帶給人的歡心和愉悅。這種參與體驗，讓他們充分認識到了藝術(shù)美的真正內(nèi)涵。

（三）利用地方資源，將課堂教學擴展到課外去，實地參觀欣賞莆田的優(yōu)秀工藝美術(shù)優(yōu)秀作品及它們的加工和生產(chǎn)。

課堂的教學如果能延伸到課外，對學生是一種立體的教學。莆田的工藝美術(shù)資源十分多，比如莆田的工藝美術(shù)城就是一座十分大的莆田工藝美術(shù)館。我們在學校的第二課堂學習中，可以嘗試組織一小批對美術(shù)有興趣的同學，分成小組到課外實地參觀莆田的優(yōu)秀工藝美術(shù)作品。這對于這部分學生是非常好的美術(shù)教育，而且有助于對傳統(tǒng)本土藝術(shù)的傳承。

（四）以交流、討論的形式，與學生討論莆田工藝美術(shù)和其他工藝美術(shù)作品的特點，并且整理教學思想，升華學生對本土美術(shù)文化的熱愛和傳承。

工藝美術(shù)的內(nèi)容范文第5篇

關(guān)鍵詞：工藝美術(shù)；設(shè)計；創(chuàng)造

在社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的過程中，人們在生活方面不僅僅對物質(zhì)有了更高的要求，在精神方面也在不斷發(fā)生著變化，為了更好的滿足人們在精神方面的需求。工藝美術(shù)是中國文化的重要組成部分，在社會不斷發(fā)展過程中，當代工藝美術(shù)和傳統(tǒng)工藝美術(shù)是存在著很大的不同的，在內(nèi)容、形式、種類和性質(zhì)方面都是存在著很大的差別的，因此，要想對當代工藝美術(shù)進行發(fā)展，一定要對其發(fā)生的變化進行掌握。當代工藝美術(shù)對現(xiàn)在人們的生活有著很大的改變，對事物的審美觀念也發(fā)生了很大的變化，因此，當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中是存在著很多的優(yōu)勢，同時也是存在著很多的劣勢。當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中，創(chuàng)造也是存在著成敗之分的，因此，當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中要不斷發(fā)揮設(shè)計人員的想象力，同時也要不斷將工藝美術(shù)同經(jīng)濟發(fā)展過程中的網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)進行融合，這樣能夠更好的推動工藝美術(shù)的發(fā)展，同時也能更好的促進文化發(fā)展。

1 當代工藝美術(shù)在藝術(shù)構(gòu)思上的創(chuàng)新

當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中要不斷進行創(chuàng)作，這樣才能在藝術(shù)構(gòu)思方面得到更好的發(fā)展，同時，在設(shè)計方面一定要具備創(chuàng)造力，這樣才能更好的在創(chuàng)作過程中得到提高，同時也能更好的在構(gòu)思方面進行發(fā)展。在創(chuàng)作的過程中不斷出現(xiàn)新的靈感，這樣能夠在人們的日常生活中對事物的審美發(fā)生改變，同時，也能體現(xiàn)人們對文化的追求和需求。在當代工藝美術(shù)發(fā)展過程中，藝術(shù)構(gòu)思要不但進行創(chuàng)新，同時，設(shè)計人員在創(chuàng)作過程中要不但提高相關(guān)的知識，這樣能夠發(fā)展當代工藝美術(shù)。

當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中，工藝構(gòu)思要不斷進行創(chuàng)新，同時在發(fā)展過程中要保持一個非常良好的狀態(tài)，設(shè)計人員在工作中要不斷的發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力，這樣能夠在創(chuàng)作過程中將自身的想象進行結(jié)合，也能更好的和實際情況進行融合。在進行設(shè)計的時候，非常重要的一點就是不能和實際情況相脫離，這樣設(shè)計出來的作品在生產(chǎn)過程中才能避免遇到更多的問題。當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中包含的內(nèi)容是非常多樣的，同時在發(fā)展過程中要將事物的審美和性能進行融合。中國文化在發(fā)展過程中經(jīng)歷的時間是非常漫長的，同時，在發(fā)展過程中出現(xiàn)了非常多的不同思想，因此，當代工藝美術(shù)在設(shè)計過程中也要和文化不斷進行融合，這樣才能更好的滿足時代的變化。對當代工藝美術(shù)發(fā)展的動態(tài)進行掌握，才能更好的提升工藝美術(shù)設(shè)計中的理念，同時也能更好的和現(xiàn)實進行融合，設(shè)計出更加符合大眾需求的作品。

2 當代工藝美術(shù)要緊跟時代潮流

當代工藝美術(shù)在進行創(chuàng)造的過程中要不斷和現(xiàn)實生活進行聯(lián)系，這樣在發(fā)展過程中才能更好的對傳統(tǒng)工藝文化進行傳承，同時在發(fā)展過程中也要對時展潮流進行掌握，這樣創(chuàng)造出來的工藝品才能更好的進行創(chuàng)新，同時也能適應(yīng)時展。在社會不斷變化的過程中，人們對精神文化的需求也在不斷發(fā)生改變，因此，當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中要不斷進行變化，這樣才能更好的保證創(chuàng)造出來的作品能夠更好的滿足人們的需求。在創(chuàng)造過程中，人們的思想文化和思維方式要不斷進行創(chuàng)新，這樣才能不斷的與時俱進。當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中對傳統(tǒng)工藝美術(shù)中存在著的一些局限性進行了改善，因此，在審美方面也發(fā)生了很大的變化，同時在觀念和感覺方面也發(fā)生了改變。經(jīng)濟的快速發(fā)展，使得人們的生活發(fā)生了很大的變化，人們的生活節(jié)奏逐漸在不斷加快，因此，當代工藝美術(shù)在設(shè)計和創(chuàng)造方面要做到與時俱進，這樣才能更好的滿足人們的需求。當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中要對自身的各個方面都進行發(fā)展，這樣才能更好的進行創(chuàng)新，同時也能將設(shè)計人員的思想和時代潮流更好的結(jié)合在一起。在當代工藝美術(shù)設(shè)計過程中，創(chuàng)新意識是非常重要的，因此，要對其進行重視。工藝美術(shù)設(shè)計是為了更好的保證創(chuàng)造出來的作品能夠更好的體現(xiàn)其價值，因此，創(chuàng)造力在當代美術(shù)發(fā)展過程中是非常重要的。

3 當代工藝美術(shù)在創(chuàng)新過程中對于信息技術(shù)的應(yīng)用

隨著科學技術(shù)的不斷發(fā)展，當代工藝美術(shù)中對于信息技術(shù)的應(yīng)用也越來越廣泛，很多與工藝美術(shù)相關(guān)的軟件都相繼的開發(fā)出來，并且大部分都已經(jīng)在當代工藝美術(shù)中開始應(yīng)用，這一系列的軟件對當代工藝美術(shù)設(shè)計人員在制作作品的過程中，簡便了當代工藝美術(shù)設(shè)計創(chuàng)造中的過程，給予了當代工藝美術(shù)設(shè)計人員充分的時間和空間，讓設(shè)計人員能夠在作品的創(chuàng)新上投入更多的精力。信息技術(shù)在當代工藝美術(shù)中的廣泛應(yīng)用，提高了當代工藝美術(shù)的整體設(shè)計水平，簡化了作品的制作過程，當代工藝美術(shù)設(shè)計人員在充分的掌握了信息技術(shù)，能夠?qū)π畔⒓夹g(shù)的在當代工藝美術(shù)的發(fā)展過程中進行有效的應(yīng)用，對于設(shè)計人員在自身設(shè)計創(chuàng)造作品時的水平有著非常大的提升作用。

在當代工藝美術(shù)中，想要更好的創(chuàng)作出當代工藝美術(shù)作品，就必須掌握對信息技術(shù)使用的正確方法，充分利用相關(guān)的信息技術(shù)對工藝美術(shù)作品進行改善，加強對作品的修改，使作品更加的完美。在當代工藝美術(shù)中，計算機的使用大大增強了在創(chuàng)作過程中的設(shè)計創(chuàng)造，因為計算機能夠在創(chuàng)作過程中為創(chuàng)作者提供大量的材料，可以利用相關(guān)的工藝美術(shù)軟件對創(chuàng)作出來的作品加強設(shè)計，當代工藝美術(shù)設(shè)計人員在使用計算機進行創(chuàng)作時，能夠更好的將各類材料綜合起來進行有效的利用，充分的掌握與創(chuàng)作作品相關(guān)的材料，加強創(chuàng)作作品自身的質(zhì)量。計算機的出現(xiàn)在一定程度上給予了當代工藝美術(shù)持續(xù)發(fā)展的機遇，面對國內(nèi)外各種藝術(shù)思潮的涌現(xiàn)，當代工藝美術(shù)設(shè)計人員應(yīng)當充分的利用信息技術(shù)，提高自身在創(chuàng)作過程中對于技術(shù)、知識能力的有效創(chuàng)新，將當代工藝美術(shù)設(shè)計與信息技術(shù)有機的結(jié)合在一起，提高當代工藝美術(shù)的作品質(zhì)量。

4 結(jié)束語

經(jīng)濟的不斷發(fā)展，社會也在不斷的進步，這樣也使得人們在精神文化方面的追求也在不斷的發(fā)生著改變，也導(dǎo)致當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中在不斷的改變。工藝美術(shù)在發(fā)展過程中要對自身的設(shè)計創(chuàng)造特征進行不斷的發(fā)掘，這樣才能更好的滿足人們在精神方面的追求。工藝美術(shù)在進行設(shè)計創(chuàng)造的時候也是會出現(xiàn)好壞之分的，這樣對當代工藝美術(shù)的創(chuàng)作的成敗也是有很大的影響的。當代工藝美術(shù)在發(fā)展過程中，設(shè)計人員要不斷發(fā)揮自身的想象力和創(chuàng)造力，這樣能夠更好的將工藝美術(shù)和經(jīng)濟發(fā)展過程中的信息技術(shù)進行融合，同時也能更好的推動工藝美術(shù)在中國文化中的發(fā)展。在當代工藝美術(shù)的創(chuàng)作中，充分的利用當代工藝美術(shù)自身所具有的特質(zhì)，緊跟時代潮流、藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)新、信息技術(shù)應(yīng)用這三個發(fā)明體現(xiàn)了當代工藝美術(shù)設(shè)計創(chuàng)造特征，在當代工藝美術(shù)的創(chuàng)作過程中，應(yīng)當注重對作品的科學化，設(shè)計人員自身的想象力、創(chuàng)造力是其創(chuàng)作的絕對核心，設(shè)計人員在創(chuàng)作過程中要充分的結(jié)合實際，更好的利用當代工藝美術(shù)設(shè)計創(chuàng)造特征。

參考文獻

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