中國民族文化

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中國民族文化范文第1篇

關鍵詞：薩克斯；民族文化產業；有效融合

薩克斯在我國的發展經歷了漫長的歷程，作為來自于國外的西洋樂器，其在我國的發展非常艱難，隨著人們思想的轉變，逐漸接受了這一西洋樂器，開啟了中西方文化交流之路，薩克斯開始漸漸在我國發展起來，從稚嫩的枝芽發展成結實的樹干，開花結果到碩果累累，深受人們的喜愛。薩克斯在我國大部分地區非常流行，對中國的民族文化產業起到了一定的推動作用。薩克斯在我國的發展過程，充分地體現了中西方文化的交融，是中國現代文化發展歷史縮影的重要組成部分。

一、對薩克斯的簡單概述

薩克斯由道夫•薩克斯研制而成，始源于1840年的歐洲，在薩克斯發明之后，迅速地得到法國音樂界的喜愛。薩克斯所發出的音樂處于木管樂器和金屬樂器之間，其聲音同時具備金屬樂器的明亮又具備木管樂器的輕柔唯美。薩克斯的外觀漂亮，非常精致，音色迷人，其演奏聲音使人回味無窮，蕩氣回腸，是一種既古典又時尚的經典樂器，可以適用于多種音樂類型。薩克斯的問世受到許多音樂家的認可，薩克斯是由單簧管逐漸演變而來，在使用薩克斯演奏時，低音渾厚深沉，中音高貴優雅，高音婉轉嘹亮。通過薩克斯的演奏，可以使人心曠神怡，心情舒暢，緩解人們生活及工作中的壓力。自19世紀以來，法國政府正式把薩克斯列入到軍樂隊，促進了薩克斯在古典演奏中的發展與應用。音樂文化的發展主要要依托當時的經濟環境，經濟的發展帶動文化產業的發展，自從爵士樂的產生，以爵士樂為基礎的薩克斯演奏，更加促進了薩克斯的發展逐漸多元化。我國許多演奏家在努力地研究薩克斯與我國民族文化產業相融合，使得薩克斯在我國的發展穩定且完善。

二、薩克斯所體現出的藝術價值

自薩克斯流傳到我國之后，其發展非常迅速，尤其受到年輕人的青睞，在我國的藝術發展歷程中發揮著巨大的藝術價值。1.普遍受到人們認可。目前，薩克斯已經運用在軍樂隊中，藝術魅力彰顯無遺，薩克斯音樂受到人們一致的愛好和好評，國內許多音樂家都比較支持薩克斯在國內的流傳與發展，薩克斯在爵士樂中已經成為了不可缺少的一部分，在世界上得到普及，越來越多的人學習薩克斯，被薩克斯完美的外觀以及悠揚的旋律所吸引。當前國內許多高等院校以及藝術院校已經開展薩克斯專業，充分地體現了薩克斯在我國音樂文化產業中的價值所在。2.從作品方面體現藝術價值?！痘丶摇愤@首世界薩克斯名曲，是薩克斯曲目中經典的代表，清亮優雅的旋律在國內迅速地流行起來。由于受到旋律的渲染，越來越多的人喜歡上薩克斯，《西班牙主題與變奏》《原創主題幻想曲》等曲目的流傳，情感飽滿，非常具有感染力，通過薩克斯作品的不斷推廣，充分體現了薩克斯的藝術價值。3.在娛樂性方面價值的體現。薩克斯經過長時間的發展，在我國已經深受人們的喜愛，其社會影響力也比較強，薩克斯樂曲也在中國大地上廣泛流行起來，尤其得到年輕人的喜愛，薩克斯已經逐漸成為了我國最熱門的樂器之一。薩克斯的演奏在娛樂場所、酒吧以及夜店中普遍運用，聲音宛轉悠揚，發揮著自身獨特的魅力，體現自身的價值。從藝術與發展的角度看，薩克斯除了要進一步拓展娛樂市場外，還要承擔起自身必須承擔的社會義務，承載著藝術的傳承，要充分體現出藝術教育的社會功能，使薩克斯藝術在我國健康穩定地發展與傳播。4.教學方面的價值。在我國，隨著越來越多的人們喜歡薩克斯，除了高校以及藝術院校開展薩克斯教學專業以外，各種規模的培訓班逐漸興起，為薩克斯的發展起到了一定的推動作用。人們在學習薩克斯的同時，可以了解西方文化，縮小中西方文化之間的差異，無論從愛好或是專業方面來講，薩克斯教學可以提高人們的精神境界，藝術水平可以得到有效的提升，充分體現出薩克斯在教育教學方面的意義與價值。

三、薩克斯對中國民族文化的影響

自19世紀30年代，薩克斯正式引進中國。剛進入我國之后，由于當時國家初步解放，人們的思想觀念還比較守舊以及國家發展狀況不佳等多方面原因，不能夠接受新鮮的音樂元素，薩克斯的發展遭到排斥，經過人們思想的不斷轉變，國民經濟的不斷發展，人們逐漸地接受了薩克斯這一西洋樂器，體驗到了薩克斯的優美旋律，漸漸地喜愛上薩克斯，薩克斯在中國開始流傳開來。在我國的民族音樂文化中，也逐漸地融入了薩克斯的元素，許多國外的演奏家來到我國進行演奏表演，在爵士樂的基礎上，薩克斯的完美體現讓人們折服、陶醉在完美的音樂中，從而使薩克斯得以長遠的發展，我國音樂家對薩克斯的演奏體現出了人們對薩克斯的肯定。目前我國已經自行生產薩克斯，在技術上不斷完善，藝術上不斷創新，已經達到國際水平。薩克斯在中國的發展對我國文化產生一定的影響，通過與中國民族文化的有效結合，使我國民族文化向世界發展，帶動著我國全民經濟的提高，所以薩克斯對我國民族文化的影響是不可忽略的。

四、我國民族文化產業發展的特點

人們通過對我國文化產業屬性的探討，對文化產業的發展達成共識，我國文化產業發展的勢頭比較好，其中，音像、娛樂、影視以及演出等行業在我國文化產業的發展中起到帶頭作用，許多文化產業正在向著市場化方向進展，我國國內的企業也在以各種方式對文化產業進行投資，目前文化產業的發展已經成為我國經濟產業的支柱，與城市的發展緊密地結合在一起，我國媒體管理體制在不斷地創新改革，打破了原有的發展體制。我國的文化產業是在中國社會全面改革的歷程中提出來的，人民群眾的需求與選擇包含著文化產業發展的規律性，體現了中國改革發展的內在動力。我國文化產業的發展正在改變著我國意識形態及文化建設的傳統和模式，其文化體制的試點改革也在深刻地改變著我國文化力量的格局與文化生產力的形態。

五、薩克斯與我國民族文化產業之間的有效融合

薩克斯在傳入我國以后，給我國音樂界帶來非常大的影響，非常迅速地融入到了我國的音樂中。自改革開放以來，我國許多著名的民族樂曲已經被改變成為薩克斯曲，深受人們的喜愛。我國的民族文化源遠流長，國外的音樂家也在時刻關注我國傳統音樂文化的發展，同時我國的音樂家也在學習與研究國外的音樂藝術，在互相學習中，體驗音樂的精華。音樂本無國界，我國音樂家們通過對西方音樂的借鑒，對自身的藝術創新進行改革，薩克斯這種樂器能夠被人們所接受，除了外形的美觀，其主要原因是人們通過薩克斯的演奏可以心情愉悅，體現出旺盛的生命力。許多中國的演奏家把我國民族特色的曲目改編成薩克斯曲，充分發揮中國精神，弘揚民族文化，有效地把中西方文化結合在一起，通過音樂的形式完美地體現出來，實現了中西方文化的統一，通過薩克斯與我國民族文化產業相結合，在音樂的編排，形式的改革方面進行研究，促使薩克斯與我國民族文化產業繁榮發展?！盾岳蚧ā分兴_克斯的質感光可照人，銅味十足，回味無窮的音效性毫無保留地再現出來，一種真實感直沖而來，美麗、清秀、無雜的超空間立體感，尤其是里面的莎鼓和金錘等重金屬的敲擊聲，薩克斯本身的聲音悠揚清亮，把樂曲中縹緲纏綿的意境表現得淋漓盡致，音質柔和不顯刺耳，急劇富有穿透力。《茉莉花》自古以來一直流行于全國，有各種各樣的版本，通過《茉莉花》改編為薩克斯曲，完美地把中西方文化結合在一起，其中流行于江南一帶的一首傳播最為廣泛，比較具有代表性，旋律委婉，波動流暢，感情細膩，通過對茉莉花的贊美，表現了男女之間淳樸柔美的感情。1804年，英國第一任駐華大使的秘書把《茉莉花》的歌譜刊載出來，所以《茉莉花》是以出版物的形式傳向海外的第一首中國民歌，非常具有代表性。在我國北京奧運會申辦時，張藝謀導演在導致申奧、申博的宣傳片中，也用《茉莉花》作為背景音樂，背景奧運會會徽“中國印•舞動的北京”在北京天壇公園隆重揭曉，管弦樂又響起了《茉莉花》的旋律，在《茉莉花》的樂聲中，委婉中帶著剛勁，在細膩中蘊含著激情，飄動中包含著堅定，在向世人訴說茉莉花的故鄉，中國的古老文化正在向世界傳播，更加有效地促進我國民族文化產業的發展。

六、結語

隨著社會的進步與發展，薩克斯與我國民族文化有效融合，中國民族文化旺盛的生命力與西方文化柔和的特點，二者能夠結合在一起，充分體現我國寬闊的胸懷與對藝術的追求，吸收其他國家文化的長處。薩克斯的流傳，只有與中國的傳統藝術結合在一起才能發揮其巨大的潛力。所以，薩克斯在我國的發展中，與多種音樂形式相結合，薩克斯與我國民族文化產業的融合也待于進一步擴展與完善。

參考文獻：

[1]熊康.淺析薩克斯與中國傳統文化的融合[J].戲劇之家，2016，(13).

[2]李.薩克斯的多元藝術屬性與藝術價值探析[J].音樂時空，2014，(12).

[3]金永星.淺析多元藝術屬性的薩克斯藝術及其價值[J].戲劇之家，2015，(22).

中國民族文化范文第2篇

藝術是沒有國界的，它并不以某一國、某一地區的藝術形式為標準，特別是隨著國際間交往日核頻繁，各民族文化相互融合并不斷發展，使藝術發展也趨向于多元化和世界化。這種世界性的文化藝術融合各國和各民族的藝術風格，而不是某個國家或某個民族所能代表的。然而，民族文化的發展如果脫離民族特質就會喪失根基，只有在原有的文化基礎上，保持和發展民族文化的精華才能立足于世界。服裝藝術表現也不例外，它要求人們在學習和研究中將悠久的民族文化——如傳統繪畫藝術、民間藝術及書法藝術等與服裝藝術表現相融合，這樣才能走出一條屬于自己民族的中國服裝藝術表現之路。

伴隨著科技的發展，大批具有特殊肌理效應的新型面料、輔料、裝飾品得到了開發和利用，為現代服裝的發展提供了更廣闊的空間，同樣，這也豐富了服裝效果圖的藝術形式和內容，不同風格的表現手法日趨豐富多彩。在繪畫過程中，時裝效果圖的類型與風格是縱橫交錯的概念.一種類型會表現出多種風格，側重點不同風格就會不同，比如有的細膩些，有的粗放些.還有的十分夸張等。針對這些不同的風格形式，當然也就采用不同的繪畫表現技巧。在服裝效果圖所表現出來的各種繪畫風格中，傳統繪畫藝術形式占有很大的表現空間。在服裝效果圖的表現中，相當程度上都依賴著各種服裝面料而形成的不同質感的衣紋來表達畫面效果，這種繪畫表達技巧就是依據傳統中國畫的筆法形成的。有絲綢王國美譽的中國古代服飾，絲綢面料的運用十分廣泛，形成中國特有的服飾風格與著衣心理，同時也影響了中國傳統繪畫風格。中國傳統畫強調衣紋的垂直、纖細、流暢的靜態美感，在中國傳統人物畫中比較著名的繪畫風格“曹衣出水”與“吳帶當風”這兩種藝術表現形式就被廣泛用于服裝效果圖的技法表現中，而被服裝效果圖廣以借鑒的這種表現形式——懸垂的垂線感與飄逸的水平走向這兩者卻相輔相成，共同構成了服裝畫中含蓄和飄逸的藝術風格。

一、傳統繪畫在服裝藝術表現中創作

服裝表現藝術可以與傳統繪畫相結合。對藝術而言，只有鮮明的民族性才具有世界性。對中國傳統繪畫的借鑒，主要包括工具、材料、技法、風格等方面的借鑒學習?？傊b藝術表現的民族化，是服裝表現藝術成熟的重要標志。

（一）筆法的借鑒

中國畫中使用毛筆既可以表現細節的藝術效果，也可以利用側峰或大筆表現大塊面的體面效果，所以，毛筆是靈活好用的一種筆。毛筆中變化最多的還屬長峰毛筆，它的正、側、斜等有不同的用法，也可以在畫面上滾動及拖拉等，這是筆法變化中最神秘的地方。因此，在服裝藝術表現中可以借鑒這些筆法的使用，使畫面效果更加生動、自然。

（二）傳統紙的仿制

服裝藝術表現時，也可在生宣紙上表現寫意畫風格，最后再托按成畫。也可以在繪圖紙、水粉紙及水彩紙上噴灑水，制作出潤濕的紙張效果。另外，還可以在紙上用大排筆將整幅畫面或部分畫面用水刷濕，待紙末干時用蘸有顏色的筆在上面繪畫，同樣能達到在普通國畫生宣紙上繪畫的藝術效果。

（三）民族傳統理念的應用

在服裝藝術表現中融入傳統繪畫的“傳神”、“增減取似”“寫意”的理念，并在這一表現過程中進行取舍和概括。它既繼承了傳統的藝術觀又符合現代的設計理念，現時同樣對人物進行大幅度的夸張變形、簡練概括，是具有時代感的重要特征。

（四）以色代墨的表現方法

中國畫中講究的是筆、墨、水的互動，在服裝藝術表現中則是以色代墨。色彩的濃與淡、深與淺、干與濕、實與虛等關系，可以通過水粉、水彩色在服裝藝術表現中融合應用。由于服裝藝術表現是一種實用性的設汁藝術，所以色彩要明快艷麗，與服裝、膚色、環境等之間要有相互襯托關系，也要有冷暖、明暗等不同層次的對比關系。

（五）傳統技法風格的借鑒

“風格”二字，原是一個抽象的名詞，常用于文學藝術方面，一般指文學藝術在表現形式上互不相同的特點、格調及趣味性等特征。就中國繪畫而言，在漫長的發展過程中，不同的歷史時期有著不同的繪畫形式，如宗教繪畫、佛教繪畫、文入畫等。就畫種而言，種類更是繁多，如工筆人物國畫、寫意人物國畫、花鳥畫等，還可從創作手法上分為白描、工筆重彩、兼工帶寫、大潑墨、大寫意等表現形式。在進行服裝藝術表現時，可以借鑒不同的繪畫風格，使作品產生如傳統繪畫般雄渾、清麗、簡括、細密、雅拙、瀟灑等藝術效果，傳達出濃郁的民族風情。以寫意畫為例.在表現“不像卻很像”的藝術感覺時，含蓄精練的意境帶給人無限的想象，是民族風格的集中體現。特別是寫意畫中的潑墨技法.利用宣紙的滲透性及墨與色在畫面的流動，使畫面瞬間產生各種形象.然后再進行自由創作。由于墨、色、水與紙的滲透產生自然形態，因此它是一隨機、抽象而非主觀的表現形式，引領設計者對每一個形態的自由想象，最后根據個人的閱歷和修養，對圖形進行深入聯想創意。色與水相互滲透的創作方法，給人們提供了無限視覺聯想。

二、民間文化在服裝藝術表現中的借鑒

民間文化是由社會底層的勞動人民創造的，是古往今來存在于傳統文化中的一種自發的民眾通俗文化。從社會分層上看，民間文化不但是一種來自社會內部底層的、由平民自發創造的文化，它還是具有農業社會生活背景并保留較多傳統色彩的文化。其特點是以民眾生產和生活為背景，具有自娛自樂、通俗活潑的形式，自發創造出民眾自我的文化形態。由于民間文化反映著勞動人民獨特的生活情趣，包含著深刻的社會歷史信息，代表著民眾的審美思想，豐富著人們的精神生活，因此，它也是民族文化的重要組成部分。

我國的民間文化種類繁多——民間繪畫、民間剪紙、花鳥字、刺繡、木雕、服飾、蠟染、藍印花布以及少數民族服裝和服飾等，都屬于民間文化形式，它們可以成為服裝藝術表現的靈感來源。民間文化還可具體細分為民間繪畫和民間工藝，它們都是并非專業 美術工作者創造，在鄉村城鎮中到處都保留著民間藝人創作并廣為流傳的民間藝術作品。如壁畫、墻頭畫、灶頭畫、家庭用具畫、年畫、民間中堂畫及肖像畫等.這些都是以民間藝術的形式廣泛流傳。再如泥塑、布藝、剪紙、草藝、木藝、漆藝、風箏、刺繡、皮影、泥塑、銅藝、陶塑、灰塑、嵌瓷、雕刻等.它們在服裝藝術表現中都是可以借鑒學習的民間文化形式。  

總之，服裝藝術表現與中國民族文化的融合.是對藝術高層次的追求。在服裝藝術表現中，可根據自己對民族藝術不同的喜好，借鑒各種民族文化風格和形式。在創作時、由于每幅作品借鑒不同的資料，吸收不問的風格和表現手法，因此形成了具有不同民族個性風格的服裝表現形式。在合理應用民族藝術表現服裝繪畫的同時，要有對時代和民族文化精神內涵的共同理解和感悟，這樣才能創造出具有現代民族風格的中國服裝藝術表現形式。

參考文獻

[1] 石磷峽.中國服裝藝術表現[M].北京：中國紡織出版社，2013：168-18

[2] 劉曉剛. 時裝設計藝術[M].上海：東華大學出版社，2013：68-18

中國民族文化范文第3篇

關鍵詞：民族文化 儒家文化 道家文化 佛教文化

一、民族文化的定義

民族文化，指的是在民族發展歷史過程中形成的思想、風俗、傳統、代表人物，及由這個民族進行的一切活動。民族文化可以體現在思想文化中，而思想文化對動畫藝術有著深遠的影響，中國傳統的儒家文化、道家文化和佛教文化對于中國動畫的發展尤為重要。

二、中國動畫中的儒家文化

儒家文化是一種入世哲學，它強調人的社會責任感，把藝術家的審美與社會功利結合起來，提倡“文以載道”，這既是中華民族傳統思想的重要組成部分，也是中國傳統美學觀的指導思想。這種根深蒂固的民族文化，促成了中國動畫形成具有中國特點的獨特美學風格。儒家思想不僅滲透在中國五千年的文化傳統之中，也深深地植根于中國動畫藝術的創作之中。

儒家文化以春秋孔子為師，以六藝為法，崇尚“禮樂”和“仁義”，提倡“忠恕”和中庸之道，主張“德治”和“仁政”，重視道德倫理和人的自身修養，提倡“文以載道”，這些對于中國動畫的創作都有著十分重要的作用。

1.儒家文化中的“中庸”

“中庸”是儒家的一種主張，待人接物采取不偏不倚、調和折中的態度。調和與折中、均衡，無論在人類社會，還是在自然界，都是事物發展的一種狀態。孔子“溫而厲，威而猛，恭而安”更是中庸準則的典范。體現在動畫藝術創作中，就是講究動畫內容與形式的和諧，講究“文以載道”，一切以“和”為美，這一點正是動畫創作中非常重要的，它代表著中國傳統的民族文化，又代表著中國風格。

2.儒家文化中的“忠恕”

儒家之道是人們必須遵循，并且須臾不可分離的社會準則與規范，其最高境界是“至誠”?！罢\”指真實無妄。從道德意義而言，人的本性誠實就會與人、物、天三者之性相互通融、互相影響。“忠恕”作為儒家文化的重要思想，對我國動畫的發展有著潛移默化的作用，如《中華傳統美德故事》等優秀動畫作品，都是教人從善，通過人的“誠”感動天地而打動觀眾。

3.儒家思想的精髓是“仁義”

孔子以“仁義”作為理解分析美與藝術的根本。儒家美學的主導思想是：肯定個體需求的必要性、合理性；強調把這種需求的滿足導向倫理規范。美學的合理性在于能導向倫理，個體需求必須與社會的倫理規范達到統一，這樣，和諧發展才有真正的意義。中國動畫藝術家們不斷地將這一儒家精髓運用到動畫創作中，使作品中蘊含發人深省的內涵，它最終表現為動畫作品中生動的教化作用，讓各階層的觀眾從中獲得教益。

三、中國動畫中的道家文化

道家文化是中國傳統文化的重要組成部分，是中華民族在漫長的歷史發展過程中創造的寶貴精神財富。道家文化的最本質特點是“無為”，也是老子的主要思想；“無為”是自然而然形成的，是“無為而無不為”，美的奧妙就在其中?！盁o為”要求人與道合一，與天地自然合一，與宇宙萬物的發展規律合一。這種“天人合一”的審美境界，對中國動畫的發展有著舉足輕重的作用。在水墨動畫片的代表作《山水情》中，通過對人與山水間的依戀關系的刻畫渲染師生之情，“天人合一”的高遠境界通過水墨淋漓的畫面和優雅的音樂體現出來。

1.道家文化“虛無”的宇宙觀

“大音希聲，大象無形”，道家文化中的虛無空靈、含蓄之美，是中國傳統美學的重要特點。它的形成來源于道家的“虛無”宇宙觀。老子的這種“虛無”宇宙觀對中國動畫崇尚空靈美影響極大。空靈美的特點一在空，二在靈，因空而靈，這恰恰是中國動畫藝術創作所追求的最高境界：少中見多，小中見大，虛中見實，意味深遠，親和人性。

2.道家文化的基本思想：無為

無為而治的“無為”，不是一無所為，而是以有為而為之。但所為之為，都應是出自事物之自然，無為之為發自自然，順乎自然，是自然而為，而不是人為而為。“無為”并不是什么都沒有，這種無為實指一種趣味，我們可以用“恬淡”來解釋。恬淡既是“道”的重要特征，也是后世的文人藝術家崇尚淡泊的思想境界。中國動畫恰恰可以體現出這種代表中國民族文化的特征，例如中國早期的水墨動畫，正因為具有獨樹一幟的中國風格而被認可。

3.道家文化的核心思想：道法自然

道家文化把人與自然的關系解釋為“天地與我并生，萬物與我為一”，這對當今社會化解人與自然之間的矛盾、維護生態平衡有獨特的價值?！暗婪ㄗ匀弧钡乃枷胗^點是從純粹哲學意義上來講，但對于美學也有重大的意義，它對后世提出了一種審美理想，即美是天人合一、自然天成、未經雕琢的。天人同源、道法自然的生態智慧不失為中國動畫發展的指路燈。

四、中國動畫中的佛教文化

黑格爾說，“最接近藝術而比藝術高一級的領域是宗教。”自古以來，宗教與藝術的發展都是相互滲透的。佛教自傳入中國后，對中國民族文化及中國藝術的發展產生了巨大影響。中國繪畫、陶瓷、建筑、文學無不受到佛教文化的浸潤。一向被視為動畫創作頸瓶的意境、神韻的表達，可以用禪宗精神影響下的詩風畫意來解決。佛教文化的“空靈、余韻”和動畫的虛擬性、假想性的特征不謀而合，中國動畫從中汲取精華，如《大鬧天宮》就是代表作。它取材于中國古典四大名著之一的《西游記》，在神話故事基礎上結合了動畫自身的特點，又保持了原著的浪漫主義風格；既來源于生活，又對生活進行了精煉和美化。中國動畫崇尚以形寫神，講究氣韻生動?！洞篝[天宮》著重韻律和意境，無論是從影片畫面還是內容設計上，都追求意境和美的神韻，這是對中國佛教文化做過深入研究才有的深刻體會。

結語

綜上可見，中國民族文化應在中國動畫的創作中占有很大比重，尤其極具代表性的儒家文化、道家文化和佛教文化，它們自成特點，將長期影響著中國動畫的創作方向和風格，這樣，中國動畫才能獨具自己的特點，在世界動畫藝術之林中占有一席之地。

參考文獻：

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[4]陳望衡.龍騰鳳靄[M].浙江大學出版社，1994.

[5]封敏.中國電影藝術史綱[M].南開大學出版社，1992.

中國民族文化范文第4篇

關鍵詞：少數民族；服飾圖案；中國傳統文化

服飾是一個民族文化的構成要素，一個民族的服飾反映了本民族獨具特色的文化傳統和文化心理。不同的民族有不同的服飾文化，湘西服飾圖案是時代的產物，其民族服飾圖案的起源及內涵與民族文化的發展緊密聯系在一起。從湘西少數民族服飾圖案本身來說，民族圖案是一個歷史范疇，本民族的歷史歷程和生活的條件決定了的圖案藝術創作特色，這種特色往往在圖案的表現手法和圖案內容運用時，形成某種固定的規范和審美傾向。從現在的設計角度來看，一切造型是先建立在視察，認識世界的基礎上，只有當人們的感觀和認識到一定程度，才開始了主動提取創造。湘西各少數民族世代流傳圖案的造型一方面在時間的洗禮中采納或消亡、傳承或淘汰，在這個過程中，只有具有完美構圖、和諧色彩的圖案才留下來，最終成為千百年來世代流傳的經典；另一方面只有在滿足一種民族文化的背景下，圖案才會被它的民眾所接受，這種接受主要是在情感上，它中間含蓄某種文化的精髓。湘西民族服飾圖案的視覺情感語匯極其豐富，洞察民族服飾圖案深層文化心理結構，民族服飾圖案造型的特殊性意義，民族服飾圖案文化的歷史源流。在此基礎上研究湘西少數民族服飾路圖案文化的視覺情感語義傳達，捕捉民族服飾圖案情感語言的獨特表達方式，以及通過其造型、色彩、材料等呈現出來的濃烈、粗獷、直白、簡樸、純真等特有的性格，多視點、多視向反映潛在的情感意蘊。從中國傳統文化觀念和美學的角度重新審視民族圖案，流傳的中國太極陰陽哲學的宇宙觀、中華民族習慣、中國傳統等對民族服飾圖案文化的深遠影響。闡述湘西民族服飾圖案文化體系與中國傳統美學哲學的互溶性。

苗族服飾式樣繁多，色彩艷麗?！逗鬂h書》中就有五溪。五溪乃今湘西及貴州、四川、湖北交界處，因此地有五條溪流而得名。苗族“好五色衣裳”的記載；唐代大詩人杜甫也有“五溪衣裳共云天”的著名詩句。苗族婦女的服裝有百多種樣式，堪稱中國民族服裝之最。較有代表性的傳統“盛裝”，僅插在發髻上的頭飾就有幾十種。苗族婦女上身一般穿窄袖、大領、對襟短衣，下身穿百褶裙。衣裙或長可抵足，飄逸多姿，或短不及膝，婀娜動人。便裝時則多在頭上包頭帕，上身大襟短衣，下身長褲，鑲繡花邊，系一幅 繡花圍腰，再加少許精致銀飾襯托。苗族男子的裝束比較簡單，上裝多為對襟短衣或右衽長衫，肩披織有幾何圖案的羊毛氈，頭纏青色包頭，小腿上纏裹綁腿。

湘西少數民族服飾的圖案造型及色彩搭配，反映了勤勞智慧的湘西各少數民族超凡的藝術概括和對裝飾藝術的大膽追求，成為視覺情感語義傳達的重要元素之一。

一、湘西民族服飾色彩表現特點湘西民間美術的色彩情調與該地區特有的民間文化觀念相重疊，與普通民眾的生活態度、價值標準、審美情趣緊密地聯系在一起，具有與生俱來的民族親和力。正是這種對民族文化的親切認同感，使具有強烈視覺沖擊和文化內涵的民間美術色彩有了廣泛的發展空間，它的應用，將進一步折射出人們的審美心理和習俗，體現出人們的化設計需求。

二、色彩表現的自由性、主觀性中國天人合一的思維意識決定了在中國繪畫中表達的一種悟性的出現，并在天人感應的基礎上衍生出了具有自身獨特意義的藝術特點。這一點在湘西少數民族的色彩表現手法上表現得也更為淋漓盡致，事實上，這也正是中國民間美術的一大特征之一。湘西少數民族的藝術表現形式雖然是來自于與自身密切相關的大自然中的事物，但是在具體的表達上，卻又沒有任何一個刻畫對象是在對事物真實的模仿基礎上實現的。

中國服飾如同中國文化，是各民族互相滲透及影響而生成的，在中國這個廣袤的大地上，56個民族勞動創造，生生不息。尤其是近代以后，大量吸納與融化了世界各民族外來文化的優秀結晶，才得以演化成整體的所謂中國以漢族為主體的服飾文化。中華民族多姿多彩的服飾，品種之多、款式之奇、色彩之艷、花樣之繁，無不讓人驚嘆，成為中國歷史長河中一顆顆璀璨奪目的星星，一直閃閃發光。

服飾是一個國家民族文化的重要組成部分，是區別族群的標志，它與社會文化的發展不可分割。少數民族民俗服飾其獨特的背景、特點、文化內涵和審美意識形態，充分揭示了蘊藏在少數民族服飾中的民族歷史、文化傳統、價值取向、審美情操和精神追求等深層次的寓意。

中國民族文化范文第5篇

【關鍵詞】民族音樂；發展；分析

一、我國民族音樂的基本特色

民族音樂是中華民族藝術的精華，是中華56個民族在幾千年的歷史長河中創造的優秀音樂財富。民族音樂是我們人民積累的巨大精神財富。中國的民族音樂文化光輝燦爛，群星璀璨。我國民間音樂包括以體裁分屬的民間歌曲、民間器樂、曲藝音樂和戲曲音樂。我國民族音樂的主要是以線狀為主要思維方式，以五音，即宮、商、角、徵、羽為骨干的調式音列為特點。除此之外，我國民族音樂在廣大人民群眾中廣泛流傳表達了人民真摯的思想情感，生動地反映了人民的生活，表達了真切的現實愿望，所以它還具有流傳性、地域性、人民性、審美性。我國的民族音樂是在我國悠久的歷史發展進程中，由各民族共同創造的，有著自己明顯特點和深厚文化底蘊及強烈的心理凝聚力和民族認同感的音樂，是民族精神的象征。

二、發展我國民族音樂文化產業的優勢和機遇

民族音樂作為民族文化的瑰寶，其優勢明顯。我國民族音樂歷史悠久，底蘊深厚，有大量的優秀藝術作品經久不衰，異彩紛呈。各個民族均有自己獨具特色的民族音樂，區域流派眾多。有大量的優秀文化藝術工作者在這個領域辛勤耕耘。目前，我國正處于消費升級和產業結構調整的重要發展階段，人民對精神產品的需要日益增加，文化產業是需要大力發展的重點產業。

最近出臺的《文化產業振興規劃》為民族音樂文化產業的振興指明了方向，提供了制度保障。規劃要求發展重點文化產業。以文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等產業為重點，加大扶持力度，完善產業政策體系，實現跨越式發展。而民族音樂是文化創意產業的重要組成部分。

三、我國民族音樂文化產業面臨的問題和障礙

我們民族音樂文化產業的發展也面臨諸多問題。由于歷史的原因，民族音樂受到的破壞較為嚴重。大量珍貴歷史遺產沒有得到及時保護。缺少創造性的人才，人才成長的必要環境與機制也沒有很好的建立與健全起來。民族音樂面臨人才匱乏，資金不足的困境。高雅音樂的受眾群體在短期內無法培育起來，大眾音樂受到了西方音樂的嚴重沖擊。傳統文化的藝術形式有待革新，以適應新時期的消費需求。民族音樂文化產業可持續發展的能力也相對不足。

四、我國民族音樂文化產業發展趨勢分析

結合其他發達國家的發展經驗和我國現實，我們可以對民族文化產業發展基本規律和趨勢進行分析和預判，作為進一步發展的指引。

民族音樂的表現形式將進一步革新。民族音樂傳統的表現形式已經無法適應現代社會的需要，現代社會的發展也給民族音樂的發展帶來了前所未有的物質基礎和文化條件。樂隊演出的作品是中國民樂，她們手中的樂器是古箏、揚琴、琵琶、二胡、竹笛等民族樂器，這上面并不是沒有追求，也不遜色于傳統民樂。傳統有其久遠的歷史和底蘊，而事物總是在不斷發展，新民樂有目標的揚棄了傳統，而形成一股強大的音樂勢力，在音樂風格和與電聲樂隊的合作上的多樣性成為新民樂的追求，他們改變了傳統的演奏形式，操持著中國古老樂器的唯美。用屬于我們這個民族自己的樂器和身心向世界的人詮釋著一種新的流行，更是對古老文明的傳承和開拓。創新是宗旨，在以傳統對立的基礎上又傳承其技法和色彩的千變萬化，在其基礎上創造新的音樂風格，也摒棄了傳統的拘謹和木訥，多了幾分流行活力的元素，二胡可以同鋼琴對話，古箏、琵琶同樣可將現代音樂元素兼收并蓄，典雅靚麗的舞臺造型，民族音樂運用現代配器手段的重新演繹，以舞臺的形式呈現，在視覺上的沖擊不可忽視，打破民樂演奏的傳統形式，同樣令人驚嘆不已。例如：在服裝，姿勢，造型，舞臺等方面力求變化。在演奏方陣中，能夠采用站姿演奏的樂器，全部站立演奏，像琵琶演奏員不得不坐姿演奏，就坐在吧椅上表演；臺風也頗為自然隨意，站著拉二胡或彈古箏時，她們甚至可以隨著音樂晃動自己的身體，這種類似流行樂隊演出的形式，加上舞臺現代化的聲光電效果，使得演出現場動感十足，溢滿青春激情。本身舞臺的燈光及各方面的因素加上演奏者一改往日的傳統民族服飾而變為有新意又不缺乏民族特色的服裝，及他們基本把往昔坐著的姿態徹底改變為站立的演奏姿勢，種種的變化和形式說明新民樂將成為一種勢力，為人們所接受。

民族音樂與資本市場的結合將使民族音樂文化產業如虎添翼。資金問題一直是我國文化產業發展進程中的瓶頸，文化部文化產業司副司長李小磊從政策角度解讀了《振興》規劃以來的文化金融政策，并用具體的數據表明我國文化產業迎來了最重要的戰略機遇期，并對如何構建文化產業金融投資體系，提出了四個重點方向：一，不斷完善相關的政策措施，為構建文化產業的投融資體系創造良好的政策環境；二，積極創新金融模式，研究開發適應文化企業特點和文化產業投融資需要的金融產品，為文化企業提供多層次的投融資選擇；三，進一步完善文化企業公司的治理結構和財務制度，加強對文化企業管理人員金融資本市場知識的普及；四，為文化產業和金融業提供交流信息溝通業務，搭建文化投融資公共服務平臺。著名經濟學家厲以寧曾表示， 文化產業的發展等于文化企業+ 高新技術+ 資本市場。沒有高新技術， 就不能滿足大眾對多品種、多樣化、多層次、多載體的文化需求； 沒有資本市場， 文化的技術化創新和拓展路徑就沒有支撐，難以做大做強； 沒有資本的對接， 文化創意就無法廣泛投融資， 文化不能真正成為產業。因此， 文化產業進入資本市場， 通過投融資的方式， 推動文化產業走上以資本為紐帶與推動力的發展道路， 讓文化產業的內在增長需求沿著資本的可控趨利性快速釋放出來， 應當成為當前文化產業深化改革、加快發展的又一主題。

五、進一步發展我國民族音樂文化產業的建議